暁スタジオ　レコーディング日記

前回の訪問時からlaboは移転し、店舗はより広くキレイになった。私は以前の店舗の佇まいがとても好きだったが、初めて訪れた現在の店舗も居心地が良く、やっぱり好きになった。結局建物というハードウェアよりも、「誰が」「何をしているのか」というソフトウェア的な事柄の方が大事なのだな、と再確認する結果になった。

 
花巻、大沢温泉の入り口わきにある

 
オカモチを郵便受けにリノベーション

  

ウェブサイトを見ていただければお分かりいただけるように、田舎laboをひとことで説明するのは難しい。創作・制作のスペースである。YES。作家の作品の販売所である。YES。サロンである。それもYES。楽器演奏ができるスタジオである。それも多分YES。集まる人によって表情が変わる場所なのだ。それはつまり受け入れるごん所長をはじめとする研究所員の懐が広いから、とも言える。堅牢で拡張性の高いOSがあるから、いろいろなアプリケーションを走らせることができる。

そして以前にも書いたが、この田舎laboが花巻にあることが重要なのである。表現を志す人は日本全国にくまなくいるのに、それを受け止めるギャラリーだったりスタジオだったりは都市部に集中している。都市部では機能が自然に細分化されてしまい、当然のことながらそこに集まるアーティストも細分化されてしまう。あそこに行けば様々な同志に会うことができる…という環境は、表現者にはとても重要なことだと思うのだが。ライブハウスに絵書きはいないし、貸しギャラリーにジャズミュージシャンはいない。

だが田舎laboはそれが全部ごちゃまぜになっている。そこが素晴らしい。「アートとはなんぞや？」みたいな「お高くとまった」雰囲気もない。やりたいことを自然に集めた結果が今の田舎laboで、それはこれからもどんどん姿や規模を変えて行くのだろう。もちろんごんさんでも奥さんの博美さんでも、「アートってなんでしょうね」と尋ねればそれなりにお答えいただけるものと思うが、田舎laboの店内でそんなことを尋ねるのは「私は不感症です」と宣言するようなものだ。なぜなら店内で販売・展示されている作品ひとつひとつが、その答えだからだ。そういう素朴だけど力のある作品を飄々と商っている。その意味では東京も京都も花巻も関係ない。むしろ閉じられていればいるほどいいんじゃないかとすら思う。ピクトグラムをあしらった方言缶バッヂ、買ってくればよかった。

というわけで、リハーサルのためにもまた田舎laboを訪れる予定。